Експозицията може да бъде видяна от 23-ти февруари до 16-ти март 2026 г. в изложбеното пространство на галерията във Варна.

Арт галерия Le Papillon има удоволствието да посрещне творбите на известната българска художничка Рада Цанкова в първата й самостоятелна изложба в пространството на Art Gallery Le Petit Papillon от 23-ти февруари до 16-ти март. Своеобразните „знаци по пътя“ между София и Париж са един разказ за живописта като физическо пътешествие и духовна картография събрани в бутикова ретроспективна експозиция. През февруари българската публика ще се срещне с изкуството на Рада Цанкова, която от 30 години живее и работи в Париж и чието творчество създава мостове между Изтока и Запада, между видимата природа и невидимата памет.

„Избрах това да бъде името на ретроспективната ми изложба в България, защото тези две думи изразяват съществена част от мен – като човек и като артист по пътя ми от България към Франция. Нося в себе си духа на детството си в България, духа на времето, в което съм изградила погледа си към света и към неговата красота. Това е моят вътрешен заряд, онзи вътрешен огън, който гори дори когато ми е студено в ателието. Това е и времето, когато мечтата ми се превърна в решение да поема по дългия и изпълнен с несигурност път на артиста. А знаците?! Това са образите, местата и хората, които Франция ми разкри като възможност да срещна. Едно дотогава непознато, ново светоусещане и нова връзка със света. Това е и важният за мен знак, който Франция ми даде – тя ме призна като артист на френската съвременна арт сцена“, споделя Рада Цанкова, дъщеря на един от създателите на група „Щурците“, композиторът Петър Цанков.

Формирана в елитното École des Beaux-Arts в Париж в ателието на Жан-Мишел Алберола, Цанкова не просто рисува пейзажи , а ги преживява, пътувайки по целия свят. Нейната техника, съчетаваща финия щрих на гравьора с ефирността на китайската класическа живопис, превръща бялото платно в енергийно поле. Всеки неин жест е „вървене през мъглата“ - ритмично, пулсиращо и пределно искрено. В творбите на Рада Цанкова планините не са само релеф. Ако се вгледате, ще откриете „висящи души“ - фигури на дервиши, търговци, деца и въжеходци, които обитават нейните „миражи“. Това е свят на метаморфози: планинският склон внезапно се превръща в човешко лице, а синята боя прониква в хартията като метеорологичен феномен.

„От какво зависи едно произведение? Да прокарваш силни линии означава винаги да опъваш мост над празнотата, породена от едно отсъствие – фундаментално и основополагащо. Да полагаш точните цветове неизбежно означава да пораждаш явления – успокояващи и стимулиращи.“ В тези сериозни и поетични игри Рада Цанкова е истински майстор. Лишена от майка и от родина, далеч от семейството си и от България, именно във Френската академия за изящни изкуства тази млада жена успява да разплете, а след това и да подреди сноповете от знаци, чиито форми е започнала да изгражда още в детството. По-късно ги обсипва с омагьосващи тонове.

Така, от края на ХХ век насам, тя изрича света по свой собствен начин, преобразявайки го в ажурни пространства, които кара да проблясват. Освободена от обичайната си тежест, вселената придобива приказен облик. Дори най-драматичните ѝ аспекти са приглушени, без да губят своята интензивност. Нищо чудно, че множество френски, български и ливански поети и писатели се оставят да бъдат пленени от благодатта на тези образи. Отдавна беше време всички те да се съберат около тях в едно издание, обобщаващо диалозите, които художничката води с присъствието, пространството, знака и светлината. Далеч, много далеч от грохота на модерното съвременно изкуство – добре дошли в щедрия, извънвремеви и фин свят на Рада Цанкова.“

Франсоаз Монен, главен редактор на Artension

Заповядайте на откриване на изложбата на 23.02.2026 г. (понеделник) в изложбения салон на Le Petit Papillon Art Gallery от 18.00 ч., където в присъствието на автора ще преминем заедно през невидимите мостове на паметта и ще открием личните си знаци в простора на нейните платна. На откриването ще представим каталог, създаден от Георги Тошев по повод ретроспективността на събитията, както и издание на артистичното списание Artension, което посвещава страници на творчеството на Рада Цанкова.

Експозицията може да бъде видяна от 23-ти февруари до 16-ти март 2026 г. в изложбеното пространство на Art Gallery Le Petit Papillon във Варна, ул. Драгоман 12, а също и онлайн на сайта artpapillon.com или на fb: Le Papillon Art Gallery.

Освен двете ретроспективни изложби в София и Варна, между тяхните откривания Рада Цанкова ще пътува из България, за да работи с ученици. На 19 февруари по покана на фондация “Яворов” в гр. Чирпан тя ще направи творческа работилница с ученици от училище “Пейо Яворов”. Заедно с тях тя ще рисува, вдъхновена от стиховете на поета Яворов. На 20 февруари художничката ще направи творческа работилница с Асоциация „Музика вместо улицата“, която помага на деца от ромски произход или в затруднено финансово положение да имат достъп до класическа музика. Асоциацията е създадена от световно известния сливенски цигулар от ромски произход Георги Калайджиев. Акцентът в съвместната работа на Цанкова и децата е “Как да се представи музиката чрез изобразителното изкуство”.

Носител на престижни отличия, сред които наградата за живопис на Института на Франция (2024), Цанкова се завръща у дома, за да сподели своя „вътрешен огън“. Проектът, подкрепен от Европейския съюз, представя артист с автентичен принос към съвременната европейска култура.

„Духът на знаците (L’esprit des signes)“ е проект, финансиран по процедура BG-RRP-11.024 по проект №: BG-RRP-11.024-0046, по схема за безвъзмездна помощ „Представяне пред българската публика на съвременни европейски продукции от сектора на КТИ” по НПВУ.

БИОГРАФИЧНА СПРАВКА:

Родена: В София. През1999 завършва Висше училище за изящни изкуства, Париж, магистър, специалност “Визуални изкуства”, а през 2000 – следдипломно обучение в ателието на Жан Мишел Алберола, Висше училище за изящни изкуства, Париж

Награди и отличия:

2024 Duc d’Aumale награда за живопис от Institut de France

2014 – Победител в конкурса Hundred days Art Contest в Сан Франциско за живопис.

2012 – Откупка от Фондация Asilah, Мароко

2010 – Откупка от Фондация за изкуство Plage

2009 – Откупка от Фондация Colas

1999 – Награда “Pierre David – Weill” за рисунка

1995 – Награда “Жул Верн” за графика

Избрани самостоятелни изложби:

2023 – „Духът на знаците“, Галерия Univer, Париж

Рисувани книги и рисунки, ARTCURIAL, Париж

2022 – The new magics books, ARTCURIAL, Париж

„Временно“, Галерия „Ракурси“, София

2021 – Livres magiques, ARTCURIAL , Париж

„Как сте, мои приятели?“, Културен институт Красна поляна, София

2019 – „По пътя“,  Gallery Mansart, Париж

2017 – Sri Rada, Green Flowers Art Gallery, Boulogne-Billancourt

2015 – Подводна градина/Gardin sous-marin, Галерия „Ракурси“, София

2015 – L’eau de l’ame, Le prieuré Saint Gabriel, Нормандия

2014 – Moving paintings, Български културен център, Париж

The crossing, Green Flower Art Gallery, Boulogne-Billancourt

2011 – Confessions of Radad, Green Flowers Art Gallery, Boulogne- Billancourt, Франция

2010 – Vals in two times, Fontaine Henry Castle, Нормандия

2009 – Pelekapina, Български културен център, Берлин

Small paintings, Green Flowers Art Gallery, Piriac

2008 – Отнесени от времето, галерия „Ракурси“, София

Посолство на РБългария в Берн, Швейцария

2007 – Мисля, разхождам се, срещам, мечтая…, галерия “Ракурси”, София

Green Flowers Art Gallery, Boulogne-Billancourt, Франция

2005 – Петият сезон, галерия “Сезони”, София

Галерия “Arthé”, Moret sur Loing, Франция

2003 – Оряховица, галерия „АРТ“, София

2002 – Апокалипсис, Френски културен институт, София

Фондация “Минко Балкански”, Култтурен център, Нова Загора

2001 – Aurige, Alliance francaise, Барселона

Галерията на Cité Internationale des Arts, Париж

2000 – Ден на франкофоните, Галерия на Евро-български културен център, Министерство на културата, София

1999 – Суета, Галерия “Quai de Valmy”, Париж

Африкански рисунки, CROSS Gallery, Париж

Пейзажи, Американски университет, Париж

Арт колаборации и резиденции:

2015 – Imago mundi project, Фондация Benetton

Un monde en noir et en coleur, Biennale de l’ecrit, Buchelay

2013 – Gue desert livre- mobile en tirage limite a 25 exemplaires, Editions Chatoyantes

2012 – Сценография за постановката Ou va tu polain? На Р. Москова, Куклен театър, София

Фестивал на съвременното изкуство, Махареш, Мароко

2005 – Симпозиум за съвременно изкуство, Албена, България

Фестивал за съвременно изкуство, Махареш, Мароко

Резидентска програма Оряховица, България

2001 – Workshop of paper, Тарнос, Франция

2000 – Workshop of sculpture, ателие на Пол Ахий, Ломе, Того

1999 – Илюстрации към книгата на Ан де Колбер – Encre Noire.